André Malraux, dans son célèbre ouvrage La Condition humaine, a souligné que la libération charnelle est l’autre revers de la révolution idéologique. Elle ne peut en être séparée. Car le corps est le révélateur de l’âme, sa face cachée, en dehors des slogans emphatiques. Toutefois, Yousri Nasrallah dans La Porte du soleil, a pu faire miroiter le corps et l’âme sur un pied d’égalité, pour évoquer la cause palestinienne à la manière du poète passionné et du militant rationnel qu’il est. Le film, d’après le roman du même titre d’Elias Khouri, est un cri d’insurrection et de colère, poétique et fou. C’est aussi la fiction du corps rebelle et euphorique, de la volupté captive qui tente de faire face à l’oppression, réalisée par un artiste qui se fait exploser comme une bombe à retardement aux visages de l’ennemi.

La Porte du soleil raconte l’histoire de Nahila l’amoureuse, Chams la rebelle, Oum Hassan la digne et Oum Younès la persévérante. Bref, l’histoire des femmes palestiniennes dans toute leur gloire, leur frénésie et leur désir. Chacune porte en elle une vie, une expérience et une fermeté. C’est aussi l’histoire du peuple palestinien oppressé lequel refuse une défaite injustifiée. Un peuple qui tente à tout prix de défendre son rêve, ses oliviers et ses orangers.

A travers des histoires d’amour à bâtons rompus, il y en a une qui se place hors du commun, celle resplendissante de Nahila et Younès. Yousri Nasrallah est parvenu, avec la clairvoyance d’un sage, à amalgamer la flamme de la passion et celle de la révolution, une histoire d’amour et celle d’un peuple. Il a dépassé le grand écran pour envahir nos émotions et briser tous les tabous, tout au long de cette épopée de 4 heures et demie.

Le réalisateur a réussi l’équation difficile de l’émotion et de la raison. Et s’en est servi pour narrer la nakba (catastrophe) depuis les années 1940 jusqu’à nos jours. Sa technique cinématographique a montré l’invasion israélienne dans toute son atrocité et sa cruauté ainsi que le courage d’un peuple démuni face à un adversaire tout-puissant.

Dans la première partie du film, Nasrallah présente l’image inoubliable de la déportation, mettant en exergue la victime et marginalisant le bourreau. De quoi approfondir et intensifier l’effet de l’image. C’est un long poème triste, illuminé par des moments d’espoir, de dignité et d’obstination. L’image de Nasrallah est à la hauteur des chefs-d’œuvre signés par des réalisateurs à la renommée internationale. Cependant, elle s’avère plus pénétrante qu’ailleurs, étant vivement sincère.

Nasrallah a exprimé la déportation de manière suave et puissante comme on ne l’a jamais fait ailleurs, dans le cinéma arabe ou occidental. Sa dextérité technique le place parmi les cinéastes de haut rang, côte à côte avec les plus grands noms contemporains. D’ailleurs, le magazine hebdomadaire américain Time a sélectionné son film parmi les 10 meilleurs films de l’année.

On est ébloui par la capacité du réalisateur à raconter et à mouvoir les images, dans la plus grande simplicité tout en demeurant très émotif. Et ce, à travers le quotidien d’un calme village palestinien, perché sur une montagne verte. Les orangers, les oliviers ne tarderont pas à être sapés par les forces ennemies. Mais la barbarie sans précédent s’abat férocement sur les hommes.

Yousri Nasrallah excelle à diriger ses acteurs, dont la plupart sont ignorés du large public arabe. Mais de toute façon, ils seront désormais gravés dans la mémoire et l’imaginaire arabes. Rim Torki a interprété ingénieusement le rôle de Nahila, l’amoureuse défiante. La scène où elle avoue publiquement être une prostituée pour sauver son mari restera longuement dans les esprits. En fait, elle va clandestinement à la rencontre de son mari fugitif dans la grotte de Bab al-chams (La Porte du soleil). Orwa Al-Mirabiya a incarné avec brio le rôle du fedayin amoureux pour qui le village natal et la dulcinée ne font qu’un et pour qui la porte du soleil n’est que le diminutif de la patrie. Hala Omrane a été une Chams rebelle dont l’allure dure cache un cœur débonnaire. Bassel Khayat, un héros vaincu mais digne, tout confiant en la victoire à venir. Nadra Emrane et Hayyam Abbas, des mères excessivement tendres. Et Mohtasseb Aref, un écorché vif à l’image de son peuple.

Avec La Porte du soleil, Nasrallah a su transformer la cause palestinienne en un joyau de l’histoire du cinéma arabe.