Expositions. Illustrateur
pour enfants, Ihab Chaker est aussi peintre pour adultes. Deux rôles qui ne
semblent finalement pas si éloignés l’un de l’autre.
Aux portes de l’enfance
Le
joueur de jacquet a perdu son dé, puis l’a retrouvé ; et le clown, en jonglant,
est tombé par terre. Mais il sourit, hilare : c’est un clown. Les toiles et les
aquarelles d’Ihab Chaker ne sont finalement pas si éloignées de ses
illustrations pour enfants : toujours drôles et pleines d’humour, même dans la
tristesse et la tragédie.
Les
enfants d’un côté, les adultes de l’autre : qui est le plus difficile à
contenter ? « Les enfants bien sûr, répond l’artiste. Car pour écrire ou
dessiner pour les enfants, il faut se faire enfant ». Et voilà cinquante ans
qu’Ihab Chaker se fait enfant pour peindre, illustrer, écrire, imaginer et
inventer des petites histoires, des dessins ou des pièces de théâtre pour les
plus jeunes.
En
1970, ses peintures sont exposées à Kyoto, pour les adultes cette fois. Puis
elles iront à Vienne, à Paris ou à Rome. Aujourd’hui en 2009, c’est au Caire
qu’il expose, à la galerie Safarkhan. Les enfants sont invités mais l’aquarelle
de l’éléphant au chapeau rouge avec un oiseau sur l’oreille est destinée à un
public majeur, bien entendu. Tout comme le voltigeur sur son cheval blanc qui
est triste, la tête à l’envers. Une tête triste c’est bien l’inverse d’une tête
contente. Mais quand la tête est à l’envers, la grimace devient sourire et
l’équilibriste n’est plus triste : il sourit. Même le chat qui est sur la tête
de l’équilibriste ne comprend plus rien, car les larmes de l’équilibriste
coulent vers le haut. Est-il triste alors ? Un enfant se poserait sûrement
moins de questions.
Ihab
Chaker aime jouer avec le sens et avec ce qui bouge et qui tourne, comme les
derviches tourneurs, par exemple. D’ailleurs, le vieux joueur de luth avec un
tarbouche à la tête possède un corps à bascule, comme les fauteuils. S’il
chante trop fort, il risque de tomber : la bascule est posée sur un socle rond,
l’équilibre est périlleux.
Il n’y
a pas de prétention dans l’œuvre d’Ihab Chaker, juste des personnages qui
volent, qui dansent, qui tournent. Dans les années soixante, les visages
étaient cependant moins joviaux, ils avaient la nostalgie triste du clown qui
pleure, les couleurs étaient plus sombres, les formes moins élancées et le
mouvement était figé. « Cela était dû au rigorisme de l’école des Beaux-arts »,
explique-t-il. Rigorisme dont il s’est aujourd’hui affranchi, à en juger par
ses dernières créations. Avec le temps, plus de rythme est apparu, plus de
musique aussi. Cette musique qui tracasse tant l’artiste par ses aspects
inconnus, « pas encore révélés ». Peindre la musique est devenu un vieux rêve
pour Chaker qui voulait, à vingt ans, dessiner un des opéras de Rachmaninov. L’idée
fut abandonnée. Les formes sont, quant à elles, devenues plus rondes, plus
charnelles, plus féminines. Les corps plus aériens, l’imagination toujours plus
débordante.
Une
musicienne à trois mains, un lion dont les bras sont des jambes et vice-versa
ou un vendeur de pommes désarticulé, les personnages de Shaker ne possèdent pas
de squelettes. « Ils sont souples » dit-il, sans os. Pourtant ils restent
équilibrés, étrangement réalistes malgré leur difformité. Le rythme est aussi
omniprésent dans les aquarelles : « celui qui vient du cœur et qui comble le
temps ». Car pour l’artiste, le « temps est divisible et le mouvement c’est le
temps ». Étrange conception qui amène le spectateur à se demander
combien de temps s’écoule dans le mouvement de telle ou telle peinture. Parfois
c’est un moment si furtif, d’à peine une seconde, qu’il serait imperceptible
s’il n’était rendu immobile par le pinceau du peintre.
La
peinture de Chaker, c’est un voyage en enfance mais dans une enfance où la
naïveté aurait disparu et où il ne resterait que le rêve et l’imagination. Un
rêve qui parfois fait sourire ou parfois rend triste, mais qui nous éloigne
inexorablement des lois matérielles qui nous entourent. Un monde d’imagination
sans limite mais chargé de secrets et de mystères qu’il est impossible de
découvrir. Un monde qui finalement n’est pas si éloigné du notre.
Alban de Ménonville
Jusqu’au 23 mars,
à la galerie Safarkhan.
6, rue Brésil, Zamalek.
Tous les jours de 10h à 14h et de 17h à 20h
(sauf le dimanche).